Monday, July 21, 2014
Study Ballet in the U.S.
Today I would like to continue a series of posts devoted to performing arts and talk about study opportunities for young ballet dancers in the U.S. Ballet dancing is a unique profession with no requirement for formal education but great emphasis on long-term training and experience gained. It is a super competitive world where the best of the bests succeed. The typical class size of most ballet programs is small and does not exceed 25-40 students. There is a group of aspiring ballet dancers wishing to receive an education in the U.S. to become more competitive or/and expand post ballet career options. Let us look at degree offered and requirements ballet academic programs may have.
Degrees offered
There are main degrees in ballet dancing called the Bachelor of Fine Arts (BFA) in dancing /ballet and Bachelor of Arts (BA) in dancing/ballet. Both are four year study programs offering professional training in ballet, performance opportunities and academic education (i.e. arts; and skills in writing and speaking, ballet history, teaching skills, mathematics and sciences, etc.) In general BFAs are considered to be more performance and professional oriented programs in comparison with BAs which could be also more focused on academic or liberal arts education. There are many exceptions to that rule, the balance between academia and practice varies from school to school so the one cannot be judge about the program only by the name of the degree a certain school award. Carefully read the description of the program to understand its essence to decide if it fits interests and needs.
Admission requirements
Departments or schools offering ballet programs are located within colleges or universities. Interested students need to meet requirements of both venues: a university and a ballet department. The application checklist for admission to the program usually includes the combination of regular items required for admission to most U.S. colleges and universities and filling out supplements related specifically to acceptance to study a dance or ballet major.
Those are:
• Online application including essay;
• College transcripts (with indication of GPA);
• Proof of English Language proficiency (TOEFL or IELTS); SAT or ACT are usually not required;
• Application fee or fee waiver request;
• Pre-screening video for all applicants reside outside of the U.S.;
• Live audition The maximum length is three (3) minutes, but it should not be less than two (2) minutes. Your solo should be professionally choreographed by a teacher or choreographer;
• Special Supplement Form asking to provide a description of your dance training, the name of your current instructor, etc.;
• References from ballet school you attended;
• 2 pictures taken in accordance with specific instructions (i.e. Pose 1 - First arabesque on pointe, etc) .
While all items are important the audition is a key issue of your path to successful admission to the program. Remember that ballet programs tend to have early deadlines (December 1st) to submit online application and pre-screening video. Audition spots tend to fill very fast so be in time to check the audition eligibility and schedules at your school website. There is a small audition and pre-screening fees are usually required.
Financial aid
Financial aid is very competitive but available and vary from providing small grants ($1K) to substantial scholarships covering full tuition. Some school require submitting additional application forms to ask for aid, others may consider all entering candidates automatically without a formal written request. While international students cannot receive Federal student aid, they are still eligible for scholarships assistance. They can also take advantage of on-campus employment opportunities available at some places. You can check out Julliard School, the University of Utah, University of Southern Florida, Dominical University of Florida, New York University (Tish) to get an idea of financial aid policies, amount and eligibility requirements of different scholarships available for dancing students. Make sure you browse other schools’ sites as well.
Useful Sites:
• InvisionZone
• Become a Professional
• Ballet Dancers Blog
• Stepnstretch
• PointeMagazine
Next time I am going to invite a guest blogger who will speak about environmental studies in the U.S. If you have questions send them ahead of time to me here. If you want to learn more on this topic or other educational opportunities in the U.S., contact us at adviser@educationusarussia.org. You can also find current information on new scholarships and events on our social media pages: V kontakte, YouTube , Twitter, Facebook.
Академические Программы Обучения Балету в США
Сегодня я бы хотела продолжить серию постов, посвященных сфере искусств, и поговорить о возможностях получения образования в США молодым балетным танцорам. Балетное искусство – это уникальная профессия, в которой главным залогом успеха является талант, многочасовые тренировки, достижение большего опыта. Это мир конкуренции, где добиваются успехов только лучшие из лучших. Хотя и профессия не требует получение высшего образования, есть немало целеустремленных балетных танцоров, желающих все же его получить, чтобы стать более конкурентоспособными и расширить спектр карьерных возможностей. Давайте поговорим о предлагаемых степенях и требованиях, которые предлагают балетные академические программы.
Предлагаемые степени
В настоящий момент существуют две основные степени в области образовательных программ, которые могли бы заинтересовать молодых балетных исполнителей: Бакалавр Изобразительного Искусства c концентрацией в танцах/балете и Бакалавр Искусств с концентрацией в танцах/балете. Обе программы рассчитаны на четыре года обучения и включают в себя профессиональные занятия балетом, показательные выступления и обучение различным дисциплинам среди которых может быть: искусство, история балета, преподавательские навыки, математика, науки и так далее. В целом, предполагается, что Бакалавр Изобразительного Искусства включает в себя больше выступлений и более профессионально ориентирован в отличие от Бакалавра Искусств, который также может включать в себя изучение академических или гуманитарных дисциплин. Существует множество исключений для этого правила, сбалансированное соотношение академического и практического аспектов варьирует в зависимости от университетов, поэтому не стоит рассматривать программы только по названию степени, которую предлагает вуз. Внимательно читайте описание программы, чтобы понять её суть и решить, соответствует ли она вашим интересам и потребностям.
Требования к поступлению
Факультеты или школы, предлагающие балетные программы, являются частью университетов или колледжей. Заинтересованным студентам необходимо соответствовать всем требованиям как балетной школы, так и самого университета. Список всего необходимого к зачислению обычно включает в себя сочетание привычных документов, которые обычно хотят видеть большинство вузов и выполнение дополнительных условий, характерных лишь для обучения балетных программ. Вот примерный список:
• Онлайн заявка и эссе
• Выписка оценок с указанием среднего балла
• Подтверждение владения английским языком (TOEFL, IELTS тесты), SAT и ACT обычно не требуются
• Денежный взнос за рассмотрение документов или запрос на освобождение от него
• Видео хореографической композиции (2 мин) для всех поступающих, живущих вне США
• Интервью - просмотр (максимальная продолжительность – 3 минуты, но не более 2 минут должно длиться само выступление)
• Заполненная дополнительная форма, где собрана информация о профессиональной карьере танцора, постановках, в которых он участвовал с указанием имен преподавателей и хореографов и так далее
• Рекомендательные письма из балетных школ
• 2 фотографии в соответствии с специфическими инструкциями (например, 1 – первые арабески на пуантах)
Хотя все составляющие важны, прослушивание является ключевым моментом для успешного поступления. Помните, что балетным программам характерны ранние сроки подачи документов (1 декабря). Места и время для прослушиваний обычно заполняются крайне быстро, поэтому вам необходимо вовремя отслеживать информацию, связанную с графиками и расписаниями прослушивания на сайте школы. Для регистрации на прослушивание и предоставление видео также необходимо оплатить аппликационные взносы.
Финансовая помощь
В данной сфере финансовую помощь получить очень трудно. Она все таки есть и объем ее варьирует от предоставления небольших сумм до полного покрытия стоимости обучения. Одни школы могут попросить предоставить дополнительные формы для получения финансовой помощи, другие могут автоматически рассматривать всех подающих документы студентов на стипендии, существующие в данном вузе. Международные студенты не имеют право получить финансовую помощь от государства, однако им может быть предоставлена помощь в виде merit – based (за талант, заслуги). Для международных студентов также существуют возможности работы на кампусе. Посмотрите на сайты различных университетов: Джульярдской Школы, Университета Юты, Университета Южной Флориды, Доминиканского Университета Флориды, Университета Нью-Йорка, чтобы получить представление о видах и правилах предоставления финансовой помощи. Не ограничивайтесь этим списком. Внимательно изучили сайты других школ.
Полезные сайты:
• Dancers InversionZone;
• Become a Professional;
• Ballet Dancers blog;
• Stepnstretch;
• Pointemagazine
В следующий раз я хотела бы пригласить блогера, который расскажет о возможностях обучения программ, связанных с окружающей средой. Если у вас есть какие-либо вопросы, я буду рада ответить на них. Если же вы хотите узнать больше информации по данной теме или других образовательных возможностях в США, обратитесь к нам по следующему электронному адресу: adviser@educationusarussia.org Вы также можете найти больше информации о новых стипендиях и мероприятиях на наших страницах в социальных сетях: V kontakte, YouTube, Twitter, Facebook.
•
Thursday, July 3, 2014
Study Acting in the US (Part 2)
Last time we discussed the main degrees and admission process to acting schools in the U.S. Today I would like to focus exclusively on auditions which are a key requirement for entering acting programs.
Main audition requirements. What to expect?
Audition requirements vary from school to school, but typically include the following:
· Two monologues (2 minutes long). Some schools completely rely on your choice of monologue, others are very strict and could even have a list of required texts you have to perform. Most schools will give you some flexibility but provide you with the specifics your pieces should have (i.e. one classical and the other contemporary; one dramatic and the other comedic, etc.). Sometimes the requirement for a monologue contains an indication of the type (active and narrative), theater or historical epochs (Greek, Roman) or even the author (i.e. Shakespearean, Chekhovian)
· Cold reading (sight reading). This is reading aloud of a script given to you during the audition followed by the performing a scene. Most applicants find this task to be very stressful as there is not enough time to prepare, because outstanding skills to give repartee and to improvise are needed to complete it successfully.
In addition to those two generally wide spread assignments the committee could ask you to sing a song, dance, or fulfill other tasks showing your talent and ability to perform.
Scheduling an audition
Each school always gives specific instructions listing dates and places where you could conduct the audition. The scheduling process takes place online. Schools set a special section on their sites to fulfill the process or offer the option to do that through the art supplement of the Common Application form. There are schools that allow submitting a video via their online portal for those who are unable to attend a live-audition. Others may ask for pre-screening video first from students living outside the U.S. and only after that consider candidates for live audition. Auditions may have limited spaces and be conducted on first come first served basis. Also note that schools charge US$ 30-50 audition fee.
Preparing for audition
Schools have information on their sites regarding the procedure, condition, time limits, selection of materials, things to bring (or not to bring) to the audition, and what to wear. In terms of choosing material for performing (monologues), general advice usually contains recommendations to choose the pieces you feel comfortable with presenting. Focus on the ones that are close to your spirit and heart, the works that will help you show your individuality and talent. Be prepared to answer questions on the monologues you have performed. Having costumes of epochs your heroes lived in is not an obligation. Advice in terms of clothes is wearing attire that looks professional but allows your freedom of movement during the audition. Bringing your resume and pictures is a must during all auditions.
Below you will find more materials to help you prepare and conduct an audition successfully:
Next time I will discuss options available in the U.S. for young ballet dancers interested in continuing education in the U.S. If you want to learn more on this topic or other educational opportunities in the U.S., contact us at adviser@educationusarussia.org. You can also find current information on new scholarships and events on our social media pages: V kontakte, YouTube, Twitter , Facebook.
Изучение актёрского мастерства в США (Часть 2)
В прошлый раз мы обсуждали основные шаги поступления в школы актёрского мастерства в США. Сегодня я хотела бы сделать акцент на вопросах, связанных с прослушиванием (аудированием), как наиболее важном требовании к кандидатам, желающим поступить на актерские программы.
Основные требования для прослушивания. Что ожидать?
Требования для прослушивания варьируют в зависимости от школы, но обычно все подобные испытания включают в себя следующее:
• Два монолога (продолжительность – 2 минуты). Некоторые школы разрешают свободные темы, другие могут иметь список уже готовых текстов, которые вам будет необходимо подготовить для выступления. Большинство школ предоставят вам некоторое пространство для творчества, но также оговорят особенности выступления, необходимые для соблюдения определенных требований (например, стили монолога: классический и современный, драматический и комедийный и так далее). Иногда в требованиях для монолога может быть указана информация о необходимом стиле речи, временных рамках (конкретная историческая эпоха) или даже указан автор.
• Холодное чтение (чтение без подготовки). Cold reading это громкое прочтение сценария, текста, данного вам в течение прослушивания, и дальнейшее его изображение на сцене. Для большинства поступающих именно эта часть испытания является самой стрессовой, так как кандидатам не хватает времени для подготовки. Этот вид испытания под силу людям с навыками импровизации, быстрого реагирования на вопросы и спонтанные задания.
Более того, помимо вышеописанных двух составляющих прослушивания, комиссия может попросить вас спеть песню, станцевать или выполнить другие задания, чтобы вы смогли продемонстрировать свой талант и способность выступать на сцене.
Запись на прослушивание
Каждая школа искусств всегда дает подробные инструкции со списком дат и мест, где можно пройти прослушивание. Процесс записи проходит в режиме онлайн. Школы отводят специальный раздел на своих сайтах для осуществления записи на прослушивание или предлагают возможность сделать это через специальное приложение формы Common Application. Некоторые учебные заведения предоставляют возможность пройти аудирование онлайн, загрузив видео через портал. Другие школы могут попросить от студентов, живущих вне США, сначала прислать предварительное видео и только потом рассматривают кандидатов для живого прослушивания. Места на прослушивание могут быть ограничены и распределены между первыми зарегистрировавшимися. Также заметьте, что за прослушивания необходимо заплатить 30-50 долларов.
Подготовка к прослушиванию
На сайтах школ можно найти информацию о процедуре, условиях, временных рамках, дресс - коде, выборе материалов, вещах, которые можно и нельзя приносить с собой на прослушивание. Что касается выбора текстов для выступления - общий совет для всех: главное, чтобы вы чувствовали себя комфортно и уверенно могли себя подать зрителю. Обратите внимание на те вещи, которые близки вам по духу, работы, которые помогают вам показать свой талант и индивидуальность. Будьте готовы отвечать на вопросы по монологу, с которым вы выступаете.
Облачать себя в костюмы эпох, в которых жили ваши герои, не нужно. Совет относительно одежды: будьте в том, в чем вы выглядите профессионально. Вместе с тем ваша одежда должна позволить вам двигаться по сцене свободно в течение прослушивания. Для любого аудирования необходимо принести резюме и фотографии. Ниже вы сможете ознакомиться с большим материалом, который поможет вам подготовиться к прослушиванию успешно:
В следующий раз я буду обсуждать возможности обучения в США для юных балетных танцоров. Если вы хотите узнать больше информации на эту тему или о других образовательных возможностях в Америке, свяжитесь с нами через электронную почту adviser@educationusarussia.org. Вы также можете найти информацию о стипендиях и мероприятиях на наших страницах в социальных сетях: V kontakte, YouTube, Twitter, Facebook.
Subscribe to:
Posts (Atom)